라미아

기원

라미아(Λάμια)의 가장 오래된 문헌 기록은 아리스토파네스 『말벌』 1035행과 『평화』 758행(기원전 5세기)으로, 아테네 풍자 희극에서 이미 친숙한 공포의 이름으로 등장한다. 어머니가 자기 아이를 시기하는 라미아의 위협으로 협박해 잠재우는 그리스 농촌의 자장가 풍습이 그 배경에 있다. 디오도로스 시쿨로스 『역사 총서』 20.41(기원전 1세기)이 비극적 기원 신화를 정전화했다 — 리비아의 아름다운 여왕 라미아가 제우스의 사랑을 받아 여러 자식을 낳자, 질투에 사로잡힌 헤라가 그 자식들을 모두 죽이거나 라미아 스스로 광기 속에서 죽이게 했다. 슬픔에 미친 라미아는 동굴로 들어가 다른 어머니의 자식들을 납치하고 잡아먹는 괴물이 되었다. 플루타르코스 『호기심에 관하여』 2(기원후 1-2세기)는 라미아가 외출할 때는 안구를 꺼내 그릇에 담아두고, 잠을 자지 못하는 저주를 받았다는 변주를 전한다. 파우사니아스 『그리스 안내』 10.12.1(기원후 2세기)은 시뷜라 데모(Demo)가 라미아와 제우스의 딸이라는 계보를 기록한다. 외양 — 여성 상반신과 뱀 하반신 — 의 고전적 정형은 헬레니즘 시대 이후 라틴 시에서 굳어졌다(호라티우스 『시의 기법』 340행, 기원전 1세기 후반). 필로스트라투스 『티아나의 아폴로니우스 생애』 4.25(서기 3세기)의 일화 — 라미아가 청년 메니푸스를 유혹해 결혼식 직전 마법사 아폴로니우스가 정체를 폭로 — 가 영국 시인 로버트 버튼 『우울의 해부학』(1621)을 거쳐 존 키츠 「라미아」(『Lamia, Isabella, the Eve of St. Agnes, and Other Poems』, Taylor & Hessey, 1820)로 이어졌다. 키츠는 라미아를 단순한 괴물이 아닌 사랑·상실·진실의 위협에 패배하는 비극적 미녀로 재정의했으며, 라파엘 전파의 존 윌리엄 워터하우스가 「라미아」(1905, 개인 소장; 1909, 토론토 미술관 소장)에서 이 시각 정전을 확립했다.

외형·특징

• 상반신은 아름다운 여인, 하반신은 거대한 뱀(혹은 일부 전승에서 어룡의 꼬리) — 헬레니즘 이후 고전 도상에서 확립
• 야행성으로 어머니의 잠을 노려 어린아이를 납치, 잡아먹는 식인성 — 그리스 농촌 자장가의 위협으로 활용
• 한쪽 눈이 영원히 감기지 않는 헤라의 저주, 외출 시에는 안구를 꺼내 그릇에 담아두는 변주(플루타르코스)
• 매혹적인 외모와 노래로 청년을 유혹해 정혈을 빨아먹는 흡혈 능력(필로스트라투스 정전, 키츠 시 「라미아」의 핵심)
• 비극적 자기 인식 — 자기가 사랑하는 인간 청년 앞에서 정체가 폭로되면 영원히 사라지는 운명(키츠)

스토리

신화에서 라미아는 일차적으로 어머니의 죄책감과 공포 — 자기 아이를 충분히 지키지 못하는 — 의 화신으로 기능했고, 그리스 농촌에서 어머니가 아이를 재울 때 부르는 위협의 이름이었다. 디오도로스의 비극적 기원 신화 이후, 라미아는 단순한 식인 괴물에서 사랑·상실·복수의 비극적 아이콘으로 확장되었다. 필로스트라투스의 청년 메니푸스 유혹 일화가 영문학에서 키츠의 「라미아」(1819)로 정전화되며, 19세기 라파엘 전파(워터하우스, 1905·1909)와 빅토리아 시대 회화의 인기 주제가 되었다. 현대 판타지에서는 뱀 하반신과 매혹적 여성성의 결합이라는 도상으로 거듭 차용되어, 던전 앤 드래곤 『AD&D Monster Manual』(TSR 1977)의 라미아, 파이널 판타지 시리즈(1987-)의 라미아, 일본 라이트 노벨 『몬스터 무스메』(이누이 타케마루, 2012-)의 미아 등으로 변주된다.

약점

라미아의 결정적 약점은 자기 정체의 폭로이다. 필로스트라투스 『티아나의 아폴로니우스 생애』 4.25에서 라미아는 메니푸스와의 결혼식 자리에서 마법사 아폴로니우스가 진실을 드러내자 비명을 지르며 사라진다. 키츠의 시 「라미아」(1819)에서도 결혼식 연회의 자리에서 노철학자 아폴로니우스가 정체를 폭로하자 라미아는 비명과 함께 소멸하고, 그녀를 사랑한 청년 리키우스 또한 그 순간 죽는다. 헤라의 저주에 의한 영원한 불면 — 한쪽 눈을 감지 못함(플루타르코스) — 도 정신적 약점이다. 또한 자기 아이들을 잃은 트라우마에서 비롯된 광기는 어떤 마법으로도 치유될 수 없으며, 비극적 자기 인식이 그녀의 본질이다. 던전 앤 드래곤 5판 기준 라미아는 도전 등급(CR) 4의 매혹·정신 술자로, 매혹 면역자(가족 단위 동료)와 강한 의지 판정에 약하다.

문화·역사적 의미

라미아 신화는 그리스 농촌에서 어머니의 죄책감을 형상화한 협박 모티프에서 시작되어, 헬레니즘 시대 이후 비극적 미녀의 아이콘으로 변모했다. 17세기 영국 청교도 신학자 로버트 버튼 『우울의 해부학』(1621, 옥스퍼드 헨리 크립스 출판)이 필로스트라투스 일화를 영어로 옮겨 영문학 정전화의 토대를 마련했고, 존 키츠가 1819년 7-9월 햄프스테드 자택에서 시 「라미아」를 완성해 1820년 『Lamia, Isabella, the Eve of St. Agnes, and Other Poems』(테일러 앤 헤세이 출판)로 발표했다. 라파엘 전파의 존 윌리엄 워터하우스는 「라미아」 두 점(1905, 1909 — 후자는 토론토 미술관 소장)에서 키츠적 비극의 시각 정전을 확립했다. 빅토리아 시대의 라미아 도상은 동시대 페미니즘 비평에서 '뱀-여성'을 통한 여성 섹슈얼리티의 악마화 사례로 분석되어 왔다(니나 아우어바흐 『Woman and the Demon』, 하버드 대학교 출판부 1982). 일본 라이트 노벨과 만화에서 라미아는 1990년대 이후 '아인'(亜人) 캐릭터의 단골 유형으로 정착했으며, 『몬스터 무스메』(이누이 타케마루, 토쿠마 쇼텐 2012-) 등이 대표적이다.

대중문화 등장

아리스토파네스 『말벌』 1035행, 『평화』 758행 (기원전 5세기) — 아테네 희극에서의 친숙한 위협디오도로스 시쿨로스 『역사 총서』 20.41 (기원전 1세기) — 리비아 여왕 라미아의 비극적 기원 신화호라티우스 『시의 기법』 340행 (기원전 1세기 후반) — 뱀 하반신 외양의 라틴 정전플루타르코스 『호기심에 관하여』 2 (기원후 1-2세기) — 안구 분리와 불면 저주파우사니아스 『그리스 안내』 10.12.1 (기원후 2세기) — 시뷜라 데모의 계보필로스트라투스 『티아나의 아폴로니우스 생애』 4.25 (서기 3세기) — 메니푸스 유혹과 아폴로니우스의 정체 폭로로버트 버튼 『우울의 해부학』 (옥스퍼드 헨리 크립스, 1621) — 영문학 전승 도입존 키츠 「라미아」 (『Lamia, Isabella, the Eve of St. Agnes, and Other Poems』, Taylor & Hessey, 1820) — 비극적 미녀 정전존 윌리엄 워터하우스 「라미아」 (1905 개인 소장; 1909 토론토 미술관) — 라파엘 전파 시각 정전이누이 타케마루 『몬스터 무스메』 (토쿠마 쇼텐, 2012-) — 현대 일본 라이트 노벨의 라미아 변주

재미있는 사실

• 'Lamia'라는 어휘는 그리스어 라이마(λαιμός, 인후)와 동근(同根)으로 추정되며 — 즉 '삼키는 자' — 1840년 게오르크 쿠르티우스 『그리스어 어원 사전』 이래의 표준 학설이다. 라틴 어휘 '라르바'(larva, 가면·유령)와의 어원적 연결도 19세기 비교언어학에서 논의되었으나 미해결.
• 플루타르코스가 전하는 '안구 분리' 변주는 그리스 농촌에서 흔히 통용되던 무서운 유머로, 라미아가 외출하거나 손님을 맞을 때는 시력을 꺼내 그릇에 담아두기 때문에 그 사이에 도망쳐야 한다는 자장가 모티프가 그 출처라고 W. R. 핼리데이 『그리스 민속학』(맨체스터 대학교 출판부 1933) 5장이 정리했다.
• 존 키츠가 1819년 7-9월 시 「라미아」를 작성하던 시기, 그는 햄프스테드의 웬트워스 플레이스 자택(현 키츠 하우스 박물관, 런던 캠든)에서 약혼녀 패니 브라운과 함께 거주하며 『히페리온』·『엔디미온』 등을 동시 집필했고, 라미아의 비극이 자신과 패니의 비극을 예감하는 자전적 알레고리라는 비평이 헬렌 벤들러 『The Odes of John Keats』(하버드 대학교 출판부 1983)에서 정립되었다.
• 워터하우스의 두 「라미아」 그림 중 1909년 작품(토론토 미술관 인벤토리 1939/29)은 키츠의 시 1부 47-50행 — 라미아가 인간 여인의 모습을 갖추는 변신 장면 — 을 직접 인용한 그림이며, 화가 자신이 1909년 영국 왕립학회 전시 도록에 키츠 인용을 명기했다.